Lytte til en konsert omgitt av malerier av mestere? Det er nå vanlig i de største parisiske museene, som ønsker å avskaffe grensene mellom kunst.
Bør kunstverk betraktes i stillhet? Eller tvert imot bli badet i musikk, nære den med en rikere fantasi, gi den en sterkere følelsesmessig tetthet, og dermed vende mot denne «totale kunsten» som Richard Wagner drømte om? I denne eldgamle debatten har parisiske museer nå bestemt seg: ja, musikk har sin plass i deres gallerier. Så mye at de fleste nå har egne konsertsesonger.
Hvis vi ekskluderer de offisielle seremoniene fra Napoleonstiden ved Museum of French Monuments (nå School of Fine Arts), der orkestre spilte bak et forheng, kan vi tenke på at «musico-museum»-eventyret begynte i hovedstaden i 1967, ved museet for moderne kunst i byen Paris, med opprettelsen av ARC (animasjon, forskning, konfrontasjon). « Det var et tverrfaglig avantgarde eksperimentelt laboratorium, født under drivkraften til kuratoren Pierre Gaudibert, sier Dominique Poulot, museumshistoriker og professor ved Paris I. Han inviterte musikere som John Cage dit. » Det var også tiden da Iannis Xenakis presenterte i badene til middelalderens museum sin Polytop av Cluny (1972-1974), lyd- og lysshow, det første verket med samtidsmusikk som ble plassert i et museum for gammel kunst.
Har du allerede abonnert? Jeg kobler til
